苏州评话、扬州评话首次合作中篇评话《玉山子传奇》的消息，引起了广泛关注。这部书的第一回《辩玉》将由扬州评话演员表演，第二回《访玉》则是苏州评话演员表演，第三回《夺玉》将由扬州评话演员、苏州评话演员共同完成。两种艺术的融合，两种风格的相遇，一定会让观众们感到耳目一新。如今，融合也已经成为了地方艺术发展的新趋势，海纳百川、创新前行。

苏、扬评话曾有合作，两地曲艺交流频繁

在《玉山子传奇》之前，苏、扬评话就有过合作的先例。扬州曲艺研究所评话演员谭敏回忆，在10年前，她就受邀前往苏南，和著名苏州评话演员汪正华，合作过一段《白玉堂·比剑联姻》。

“当时是参加一个活动，临时安排的一段节目，时长也就十几分钟。”谭敏说，“就在这十几分钟里，我向汪老师学到了很多东西。”

谭敏说，苏州评话和扬州评话是有区别的，评话艺术是一种说表艺术，而两种风格的评话表现上各有千秋。苏州评话借鉴了很多京剧艺术，所以表演时有很多身段表演，能够对表演形成很好的辅助作用，观众也是一目了然。而扬州评话特点在于表演细腻，无论千军万马，刀光剑影，往往只是在手上的一些细微动作，需要观众们去慢慢“品”，同样也是奇妙无穷。

而在表演的语言上，其实演员都要说“三种话”。以扬州评话演员为例，如果去上海演出，那么就要说扬州话、普通话、上海话。以扬州话为主，剧中人物可以说普通话，然后其中插有一些上海话，这点上海话往往就是“噱头”，能够引起当地观众的共鸣。

其实，之前扬州曲艺经常前往上海演出，很多苏中和苏北人在上海工作生活，所以不用担心因为方言的原因有观众会听不懂的情况。这次中篇评话《玉山子传奇》将于10月2日和10月3日在上海演出，也不会担心观众听不懂方言的情况。反而，当《玉山子传奇》来到扬州演出时，到时候表演会配有字幕，观众们可以通过上下文的串联来理解。这些年来，苏州评话演员也多次来到扬州表演，扬州观众的接受程度都很高。

谭敏说，扬州和苏州的曲艺交流比较频繁，特别是在书目交流方面。比如扬州弹词演员沈志凤就移植了苏州评弹《啼笑因缘》，大受欢迎。此外，还有《杨乃武与小白菜》《秋海棠》等书目，都是扬州移植苏州书目，也都是很受扬州观众喜欢的经典书目。

各种艺术都在融合，海纳百川才能创新

在扬州，除了曲艺艺术，各种本地艺术都在融合其他地方艺术，海纳百川才能创新前行。

就在9月21日，由扬州市木偶研究所申报主办的国家艺术基金2020年度“杖头木偶制作人才培养”资助项目结业，来自全国12家木偶剧院团的13名学员全都制作出了自己的木偶作品。在这次培训班中，就邀请了全国各地的10多位木偶制作老师，从泥塑定型，到木偶造型，再到化妆服装，这些外地老师们也是倾囊相授，对于扬州木偶制作技艺而言，也是一次难得的学习机会。

目前在扬剧舞台上活跃的一批青年演员，在扬州艺校学戏时，学校就邀请各地的“梅花奖”演员为他们授课，让他们了解全国戏曲的精髓。他们中的部分演员，还前往中国戏曲学院就读，成为扬剧史上首批本科生。今年7月，他们又参加了国家艺术基金2022年度人才培养资助项目，再次得到全国艺术家们的传授。

扬州歌舞剧院打造的原创舞剧《朱自清》，邀请了国内一流的编导队伍，还有“舞剧王子”汪子涵加盟，通过和国内顶级艺术家们的合作，扬州歌舞演员们也是获益匪浅，最终《朱自清》摘下了中国舞蹈最高奖项“荷花奖”。