专刊题额：言恭达

每周一星——杨东亮

杨东亮，字晓琰，别署遯盦、信庐、空斋、观风堂。1983年生于甘肃静宁。中国书法家协会会员，西部书界高研班成员，九届国学修养班成员，首届文心问墨班成员，中国楹联学会会员，中华诗词学会会员，甘肃省书法家协会草书专业委员会委员、培训中心专任教师，甘肃省青年书法家协会教育专业委员会副主任，甘肃书法院院聘书法家，平凉市书法家协会副主席。甘肃省书法家协会2016、2017、2020年度优秀书法家，名家名作优秀青年书法家2019年度人物，2019中国书法风云榜书法新锐人物。

书法作品入展文化与旅游部、中国文学艺术界联合会、中国书法家协会、西泠印社主办的第十二、第十三届中国艺术节、第十、第十二届全国书法篆刻展等展览二十余次，获全国第三届行草书法大展等全国展赛最高奖十余次。并先后获得省、市、县党委政府文艺奖。

名家点评

追慕意外之美

——杨东亮的诗书学习之路

道法无法

他习书才十年有余，作品即入国展，还偶有获奖，其笔墨富于变化，章法自然天成，但却是书法学习的“反面教材”，既没有从小开始练书法，也不是从楷书而是草书开始习字。出人意料的是他学写书法的老师是一位县城里的英语老师，独擅草书，老师主张“读帖重于临帖”。2006年，那会他师范毕业参加工作四年时间，用他的话说是因为乡下的业余生活无聊才开始学习书法，在成家之前，每个周六都专程从乡下跑到县城去学习，晚上就住旅馆。看老师写字时经常盯着笔尖看笔锋的运转，一个寒假后，几乎能预判老师下一笔的走向，甚至连下一篇要写的内容都八九不离十。他说：“看高手写字和自己临帖的收效是很不一样的。”老师耳提面命，学生心摹手追，功到自然成。据他介绍，他是同门四十多位师兄弟中唯一一位没教过学费的弟子，但不可否认也差不多是最好的一位。他自述从2008年至今每天都会坚持写字，在乡下工作时早晚各写1小时，2012年底调到县城工作后早上不方便写，就晚上写2小时。在回答笔者问其为何进步“神速”的问题时，他说：“我的学习习惯是先搞通原理，很多人起步时是马马虎虎地学。”此外，虽然他学旧诗也没几年，可是诗作却是地道的古人用语和典故，“习作即为佳作”，这样的成长路径总是让人感到疑惑，此子从何而来，如何学得这么快？他学诗的路径也与很多人不同，不是从王力的《诗词格律》开始，而是从中书协副主席林岫的那本内部教材《诗词知识与创作》开始的，当时他在中书协培训中心函授，上课时只有此书没搞懂，后来就从头到尾认真搞了一遍，还自己做了一张格律的表。对诗词的兴趣缘于他小时候对唐诗的积累。“我小学一、二年级的时候就背了很多唐诗，经常是大冬天站在院子里，父亲要求我背会了才能进门，那时候天气很冷的。爷爷也教我背《汤头歌诀》，是古药方编成的歌谣，里面有简单的制药方法，从中了解了古文的词汇。”他的父亲是高考落榜的高中生，爷爷则是位老中医，这样的家世背景，使得东亮虽然没有从小开始练字，但却隐隐与传统和文化结缘。而他剑走偏锋从行草入正体又由书法入旧体诗的经历，也表明世间本无法，万法归一，惟有学法。一旦他对某个领域产生极强的兴趣，就展现出超强的学习能力与效率，这背后正是他“搞通原理”注重方法的巧学。扬雄言：“书，心画也”；苏轼云：“我书意造本无法，点画信手烦推求”，东坡追求“意造”而非“点画”，这种注重内在精神与主观情感表达的创作初衷，或许正是东亮不逾规矩，一以贯之，追求心画而非点画的基本意识。（节选）

——陈龙

（创作人、中国李白研究会会员、北京大学传播学硕士）