“青砖伴瓦漆，白马踏新泥……”这首火遍网络的《声声慢》，是扬州清曲与民歌“混搭”；闻名世界的江苏民歌《茉莉花》，起源于扬州清曲；扬州自古风流地，郑板桥诗云，" 千家养女先教曲"，这教的便是扬州清曲。从古至今，扬州清曲究竟有多火？跟现代快报记者来一探究竟！

△扬州清曲2024新年演唱会

与民歌《茉莉花》同宗同源

扬州清曲是在扬州民歌的基础之上诞生的古典曲艺，起源于元代的“小唱”，到了明代已经形成一定的规模，扬州清曲真正兴旺还是在清代。随着历史的推移，扬州清曲这门丰富多彩且蕴含无限魅力的艺术保留了下来。作为扬州首批非物质文化遗产，扬州清曲至今回响在扬州的大街小巷。

“好一朵茉莉花，满园花开，香也香不过它……”《茉莉花》是闻名世界的江苏民歌，也是扬州市的市歌。“很多人不知道，《茉莉花》与扬州清曲中最经典的曲牌《鲜花调》同根同源。”广陵区文化馆馆长王婷告诉记者，早在100多年前，民歌《茉莉花》的旋律就走出了中国走向了世界，据我国音乐理论家钱仁康考证，《茉莉花》还是“流传到海外的第一首中国民歌”，而《茉莉花》与扬州清曲曲牌《鲜花调》同宗同源。

18世纪末期，英国人约翰·巴罗在游历中国的过程中，将中国民歌《茉莉花》采用五线谱记谱，并翻译为英语歌词。后来，广泛在欧洲各国流传，陆续还有了法、德等更多版本。《茉莉花》优美的旋律，还被意大利作曲家普契尼“嫁接”进了歌剧《图兰朵》中，具有浓郁的东方韵味，这也是第一首出现在西方歌剧中的中国音乐。

艺术团多数成员是90后、00后

和许多传统艺术类似，扬州清曲传承也曾面临着人才梯队几近断档的局面。但是在传承单位广陵区文化馆的不断努力下，如今扬州清曲这棵大树，又发出了新枝。2022年年底广陵区文化馆成立了扬州清曲青年艺术团，现有20多名成员，其中乐队12人，年龄最大的出生于1988年，最小的出生于2004年，绝大多数成员是“90后”“00后”。

△范文焘在表演扬州清曲

范文焘不过27岁的年纪，却是有着10多年艺龄的“老戏骨”。范文焘自小喜爱扬剧，2007年如愿考入扬州文化艺术学校扬剧班，并跟随著名扬剧表演艺术家唐麟童、孙爱民学习，后又跟随扬州清曲省级非遗传承人陶梅芳系统学习扬州清曲。

“扬州清曲曲牌丰富，据统计有140多种，一开始，我们是从基础的小调《鲜花调》《八段锦》等学起。”范文焘说，得益于扬剧功底，他学起来还算得心应手，便想尝试更难的曲牌。“清曲传承学习的方式就是口传心授，而清曲曲牌又有着严格的调式和板式，多一板少一眼都不行。当时，陶老师一字一句、一腔一调地教，很有耐心、倾囊相授。”提起那段学习时光，范文焘心怀感念，传承扬州清曲的使命感，在他心中悄然而生。

不只是演唱，范文焘还学习了伴奏乐器，一对玉箸，一盏瓦碟，在他手中上下翻飞。 “蜻蜓点水、海底捞月、雨打芭蕉……这些都是瓦碟的敲击方式。”聊起清曲，范文焘的眼睛放着光。2018年，范文焘成为了扬州清曲区级非遗传承人，现在已经熟练掌握了小几十个曲牌。

△扬州清曲代表江苏省赴武汉2023全国非遗曲艺周展演

“老曲唱新歌”扬州清曲焕发新生命

“二月天杨柳醉春烟，三月三来山青草漫漫……”最近，范文焘在瘦西湖五亭桥前演唱的扬州清曲版《上春山》在网上破圈走红，古老的扬州清曲艺术，遇上朝气蓬勃的青春力量，也焕发出了全新生命力。

其实，这已不是扬州清曲与其他艺术形式进行碰撞而走红网络。2022年，范文焘与民俗歌手史琪玮，用扬州清曲与民歌“混搭”的形式演绎了网络爆火的《声声慢》，收获了众多粉丝，他也将扬州清曲带上了央视《为爱而歌》节目。清澈的唱腔一字一句都渗透着地道的扬州味，古风融合清曲，让扬州清曲有了新的韵味。“这让我对艺术有了新的理解，清曲也可以很美，能够让年轻人感受到传统艺术的魅力。”范文焘说，他还利用短视频平台，拍视频、开直播，只为让更多的人认识和喜爱扬州的地方文化。

△扬州清曲青年乐队在表演中

现代快报记者了解到，在2024年全省文化馆工作会议上，由广陵区文化馆申报的“基层文化馆非遗保护创新路径探析——以扬州清曲为例”被评为2023年全省文化馆公共文化服务“优秀案例”。现在，扬州清曲的传承队伍不断扩大，左琴右书、广陵有盐和淮扬菜博物馆都设立了扬州清曲传承展示基地，扬州清曲艺术的传承创新与旅游资源得到深度融合，让越来越多的人喜欢上了扬州清曲。

现代快报/现代+记者 顾潇 韩秋

（广陵区文化馆供图）