走过国内32座城市、完成255场精彩演出，在收获无数掌声与赞誉后，江苏出品的原创舞剧《红楼梦》于9月13日至15日，受邀在新加坡滨海艺术中心连演四场，成功开启了海外演出的大幕。这部在中国演艺市场掀起又一轮“红楼热”文化新景观的舞剧，将新时代的红楼故事与中国故事传扬海外。

从“出圈”走向“出海”，凭借高质量的艺术诠释，舞剧《红楼梦》激发了观众们的红楼记忆和生命感触，散发出通古贯今、内外兼修的“美”，彰显了中华优秀传统文化、东方古典美学蓬勃的时代张力。

守正不守旧，尊古不泥古。时尚创新表达，或许是舞剧《红楼梦》的成功密码。在编排过程中，该剧目一方面坚持原笔原意境传承，采取传统章回体叙事架构，遵循经典描述布景置装，最大限度地忠于原著；另一方面，坚持由新人、新视角去主导创作解构并进行诠释，同时创新民族交响乐的表达方式，将舞台科技与艺术思维相融合，探索经典文学的现代表达。

“红楼旧梦”与当代精神旨趣结合，碰撞出了“红楼新火”，青年舞剧创作者们植根中华优秀传统文化但并不被传统束缚，通过创新性表达让传统实现了现代性转化，为海内外观众们诠释了一段有别于传统认知，却又更加年轻、更加生动的中华优秀传统文化。

事实上，我们可以明显感觉到，近年来，展现传统文化的作品越来越趋多样化、年轻化、时尚化。戏曲、相声、音乐剧、话剧、舞剧等演出形式不断融入传统文化主题或元素，涌现出了一批像《红楼梦》《李白》《咏春》《杜甫》《只此青绿》等在内的精彩作品。这些传统题材文艺作品的热演，体现了当代观众对中华优秀传统文化的热爱，拓宽了人们对于中国传统文化与现代艺术融合的想象空间，更成为了涵养中华自觉、寄托中华文化自信的重要载体。

从内地到新加坡，乃至未来更为广阔的世界舞台，舞剧《红楼梦》的“出海”经验无疑为中国文化出海提供了有益参考。未来，也期待有更多的文艺工作者能够以求新、求变的主动作为，将中华优秀传统文化以更加年轻、生动的方式呈现给世界，让中华文化的瑰宝在新时代焕发出更加璀璨的光芒。（张洁茹）